martes, 7 de mayo de 2013

T3: Casa de Bernarda Alba


     El fragmento de la obra dramática “La casa de Bernarda Alba” fue escrito por Federico García Lorca poeta, escritor y dramaturgo español, es considerado como uno de los grandes poetas del siglo XX y uno de los autores teatrales de referencia en la literatura española. Miembro de la llamada Generación del 27, suyas son obras como el Romancero Gitano, Poeta en Nueva York, Bodas de sangre, Yerma o La casa de Bernarda Alba.

Nacido en una familia de clase alta, García Lorca inició estudios de derecho en Granada para instalarse más tarde en Madrid, en la conocida Residencia de Estudiantes de Madrid, donde creció su interés por la literatura. Lorca comenzó a publicar en 1918 con Impresiones y paisajes, siguiendo con sus primeras obras teatrales. Su relación con Jorge Guillén, Dámaso Alonso, Buñuel y Dalí es fundamental para el desarrollo de su obra. Poco antes de marchar a Nueva York publicó Romancero gitano, una de sus obras más conocidas. Durante la Segunda República, Lorca disfrutó del apoyo del estado para preparar sus nuevas obras teatrales, siendo Yerma o La casa de Bernarda Alba ejemplos de este periodo en el que el poeta mostró su apoyo al comunismo fundando la Asociación de Amigos de la Unión Soviética. Tras el comienzo de la Guerra Civil Española, Lorca decidió permanecer en Granada pese a las amenazas que había contra él. En 1936 fue detenido y ejecutado por las fuerzas rebeldes nacionales, siendo su cuerpo enterrado en una fosa común.

       El autor pertenece a la generación del 27 Grupo literario que aparece en la escuela literaria española entre los años 1923 y 1927 y donde un grupo de poetas comparten ideas afines en el terreno de la creación poética. Es un grupo de escritores, los principales representantes del grupo son Pedro salinas, Jorge Guillen, Gerardo Diego, Federico García Lorca, Rafael Alberti, Dámaso Alonso, Vicente Aleixandre, Miguel Hernández y Luis Cernuda. Nacidos en fechas cercanas entre el más joven que es Cernuda y el mayor Salinas hay tan solo nueve años de diferencia, movidos por un acontecimiento el cual fue el que les dio el nombre y unió fue el homenaje que el grupo hizo a Luis Góngora en el año 1927 en Sevilla, al conmemorarse el tercer centenario de su muerte. Hay que destacar la influencia ejercida por Juan Ramón Jiménez. Todo siente la necesidad de encontrar un lenguaje poético que exprese mejor los temas que tratan sus reacciones semejantes. Tanto escritores como profesores e intelectuales celebraron en homenaje a Góngora una serie de actos (conferencias, etc.…) en el Ateneo de Sevilla en ese año que se ha venido a  considerar el acto fundamental del grupo. En cierta forma, fue galardonada con el Novel de 1977 en la figura de Vicente Aleixandre.

       Este fragmento se ubica en el Acto 3 el cual comienza durante la noche. Bernarda y sus hijas están comiendo por la luz de los interiores y La Poncia las sirve. Prudencia está allí también. Bernarda y Prudencia conversan la más sobre el marido de Prudencia y otras cosas. Cuando Adela quiere dejar para beber agua, Bernarda demanda que ella se sienta. Prudencia le pregunta a Angustias sobre su boda que va a ocurrir en tres días. La mujeres continúan hablando del matrimonio y unas costumbres. Bernarda dice que es importante que Angustias olvida la broma de Martirio cuando ella le tocó el retrato. Menciona una vez más la importancia de la paz en la familia. Angustias discuta su relación con Pepe con su madre. Entonces Adela, Martirio y Amelia llegan. Después de poco tiempo la Poncia y Criada de Pepe el Romano y oyen el ladrido de los perros. Adela toma un poco de agua. La Poncia y Criada salen, y María Josefa deja la casa con una oveja en sus brazos. Ella canta a la oveja y dice que van a la orilla del mar. Menciona Bernarda y Magdalena. Después de esto Martirio y Adela sale por la casa, y Martirio habla con su abuela. María Josefa explica que ella se escapa. Martirio grita por Adela y dice que su relación con el hombre no es honrada. Deciden que sí, Pepe le quiere a Adela y no a Angustias. Se pelean sobre lo que es correcto con Pepe. Adela dice a su madre que Adela estaba con Pepe, y Adela dice a Angustias que su misma es la mujer de Pepe. Bernarda quiere saber donde la escopeta está. Ellas oyen un disparo y piensan que Pepe se acaba, pero en realidad él está bien. Adela corre a buscar Pepe y se suicida. Bernarda grita más a sus hijas e insiste que su hija ha muerto virgen.

       Este fragmento tiene como tema “ La desesperanza de un futuro culminante y su apetito sexual insatisfecho” debido que a lo largo del fragmento se ve claramente tanto de principio a fin la falta de vida tanto personal por logros como la vida sexual, siendo mentes jóvenes y libres, su estructura consiste en un dialogo entre la criada, Adela, la poncia, María Josefa y Martirio, este fragmento consta de 75 líneas, es posible observar 5 escenas en la que la primera se da una corta observación entre la criada y la poncia; En la segunda escena se da presencia de Adela por su  sed natural; En la tercera escena sale Adela rápidamente y una vez mas se da una corta charla entre la poncia y la criada; En la cuarta escena estas dos ultimas desaparecen de la escena quedando  casi a oscuras dando de la aparición de María Josefa con una oveja en sus brazos, comenzando un canto y finalmente la quinta escena la cual sigue cantando María Josefa, entra Adela, mira a un lado y a otro con sigilo y desaparece por la puerta del corral. Aparece Martirio por otra puerta y queda en angustioso acecho  en el centro de la escena. También va enaguas. Se cubre con un pequeño mantón negro detalle, frente de ella aparece María Josefa y comienzan una larga charla.
         En cuanto a los apartado podemos apreciar que existen 5, los cuales de la línea 1 a 16 “ Presencia del apetito sexual”, después de la línea 17 a 43 “ El deseo de criar a través de la locura senil” en seguida en la línea 44 a 50 podemos apreciar el “Cuestionamiento de la independencia propia” para finalmente encontrar en la línea 51 a 75 “ Criar lo imposible y la desesperanza de un futuro predeterminado” 

         En este fragmento se da la presencia de  diversas figuras literarias y significados, comenzando por la línea numero 2 y 3, la poncia dice “Están ladrando los perros.” por lo cual se da la presencia de un ser que tienta a las hijas a la desesperación, y la criada responde “Debe haber pasado alguien por el portón.”.  saltándose 2 líneas, la línea 6 se presenta Adela diciendo, “Voy a beber agua.” Lo cual representa la sed y desesperación sexual, la cual se sacia con agua, en la línea  8, se repite el mismo contexto en la cual Adela dice “Me despertó la sed. Y vosotras, ¿no descansáis?” luego  en la línea 12, la criada dice “Ganado tenemos el sueño. Bernarda no me deja descansar en todo el día.” Se da la tiranía de Bernarda sobre toda persona, sea familiar o no que se encuentre en su casa, después en la línea 14, esta misma dice “Los perros están como locos.”  Lo cual se da la presencia del ser (Pepe) y estos animales pueden simbolizar el actuar de las hijas.  Ya llegando a las líneas 18 y 19 que dicen de parte de María Josefa “Ovejita, niño mío,
vámonos a la orilla del mar.” Lo cual se da  la locura senil se esta tratando a la oveja como un niño y el querer alejarse de este pueblo en el cual no vive hacia la orilla del mar. En la línea 21 “yo te daré la teta y el pan.” Se da el deseo  de criar lo que no se presenta , desde la línea 22 a la línea 25 se animaliza a Bernarda como una mujer fiera y siempre a la ofensiva, y Magdalena la cual también se animaliza como una persona envidiosa siempre buscando algo para aprovechar y husmear. Después en la línea 29 se dice “Ni tú ni yo queremos dormir.” Lo que significa que  para que nunca acabe esa realidad que en realidad es falsa y volver a su vida cotidiana, desde la línea 33 a 36 se presenta lo mismo que en la línea 22 y 25 enfatizando a través una repetición la situación, en seguida en la línea 42  se puede encontrar algo muy interesante que martirio sospechaba sobre la relación entre Pepe y Adela, ya en la línea 45, María Josefa responde “¿Vas a abrirme la puerta? ¿Quién eres tú?” Lo que se puede representar hacia Martirio como una persona desconocida, sin relación alguna, por la razón de su comportamiento, poco valorable y en la línea 47 se presenta lo mismo, entre la línea 49 y 50 “Tú eres Martirio, ya te veo. Martirio, cara de martirio. ¿Y cuándo vas a tener un niño? Yo he tenido éste.” Lo que significa el cuando será su independización para poder ser libre.
Luego en la línea 52 y 53 María Josefa dice “Ya sé que es una oveja. Pero, ¿por qué una oveja no va a ser un niño? Mejor es tener una oveja que no tener nada. Bernarda, cara de leoparda. Magdalena, cara de hiena.” A raíz de esto nos damos cuenta que María Josefa se da cuenta de su realidad e intenta distinguir  que ellas (Las nietas), ya no viven para vivir o criar, viven en un desamparo total. Luego en las líneas 57 y 58 que dice “otro niño, y éste otro, y todos con el pelo de nieve, seremos como las olas, una y otra y otra. Luego nos sentaremos todos, y todos tendremos el cabello blanco y seremos espuma.” Que se entiende por demostrar lo que es una vida normal tras criar niños y siendo libre como la comparación que se da con las olas, pero luego en la línea 59 demuestra que no sucederá lo mismo y que nadie criara y todas serán criadas por un manto de luto que las mantendrá en la oscuridad “Aquí no hay más que mantos de luto.” Luego en la línea siguiente que dice Martirio “Calle, calle.” Que representa la ignorancia entre videntes, luego  de la línea 61 a la línea 67 que dice “Cuando mi vecina tenía un niño yo le llevaba chocolate y luego ella me lo traía a mí, y así siempre, siempre, siempre. Tú tendrás el pelo blanco, pero no vendrán las vecinas. Yo tengo que marcharme, pero tengo miedo de que los perros me muerdan. ¿Me acompañarás tú a salir del campo? Yo quiero campo. Yo quiero casas, pero casas abiertas, y las vecinas acostadas en sus camas con sus niños chiquitos, y los hombres fuera, sentados en sus sillas. Pepe el Romano es un gigante. Todas lo queréis. Pero él os va a devorar, porque vosotras sois granos de trigo. No granos de trigo, no. ¡Ranas sin lengua!” Se entiende que por la casa de Bernarda es una cárcel ya que no podrán relacionarse con las vecinas, los perros simbolizan también de que María Josefa es débil y que no tiene la fuerza para enfrentar a Bernarda dando así la necesidad del exterior, la luz, la comunicación, la libertad, etc. Después se personifica a Pepe el romano como un gigante lo que significa que devorara a esta “niñas” ya que significa que se aproveche, entonces María Josefa no ignora la verdad, ella es verdadera y sabia, por lo tanto es tomada como una loca en una casa de ignorantes y estúpidos. Luego María Josefa las compara como ranas sin lenguas que si lo analizamos bien las ranas con buenas cazadoras con sus lenguas y ellas no lo tienen por lo tanto no obtendrán nada de lo que desean para sobrevivir, luego y finalmente desde la línea 71 a línea 75 se da una repetición sobre el cantar de María Josefa pero esta vez lo hace llorando lo que significa que todo su esfuerzo no le sirvió para abrir la mente de la ignorante.

       En conclusión podemos ver la existencia de la gran ignorancia en esta casa, de cierto modo hasta la gente que puede mirar desde el exterior de la casa (La criada y la poncia) ignoran la verdad del suceso entre Adela y Pepe, la única persona la cual se puede representar como sabia y normal es María Josefa ya que no ignora la verdad y le intenta de interpretar a través de su locura para que destaque en el pensamiento de los ignorantes pero este tipo de gente tiene tan nublada la vista por el luto que los mantiene en la oscuridad, solo la tratan como una vieja loca, sin escrúpulos.

lunes, 6 de mayo de 2013

Correccion comentario de texto 1, La casa de Bernarda Alba


 El fragmento de la obra dramática “La casa de Bernarda Alba” fue escrito por Federico García Lorca poeta, escritor y dramaturgo español, es considerado como uno de los grandes poetas del siglo XX y uno de los autores teatrales de referencia en la literatura española. Miembro de la llamada Generación del 27, suyas son obras como el Romancero Gitano, Poeta en Nueva York, Bodas de sangre, Yerma o La casa de Bernarda Alba.
Nacido en una familia de clase alta, García Lorca inició estudios de derecho en Granada para instalarse más tarde en Madrid, en la conocida Residencia de Estudiantes de Madrid, donde creció su interés por la literatura. Lorca comenzó a publicar en 1918 con Impresiones y paisajes, siguiendo con sus primeras obras teatrales. Su relación con Jorge Guillén, Dámaso Alonso, Buñuel y Dalí es fundamental para el desarrollo de su obra. Poco antes de marchar a Nueva York publicó Romancero gitano, una de sus obras más conocidas. Durante la Segunda República, Lorca disfrutó del apoyo del estado para preparar sus nuevas obras teatrales, siendo Yerma o La casa de Bernarda Alba ejemplos de este periodo en el que el poeta mostró su apoyo al comunismo fundando la Asociación de Amigos de la Unión Soviética. Tras el comienzo de la Guerra Civil Española, Lorca decidió permanecer en Granada pese a las amenazas que había contra él. En 1936 fue detenido y ejecutado por las fuerzas rebeldes nacionales, siendo su cuerpo enterrado en una fosa común.

El autor pertenece a la generación del 27 Grupo literario que aparece en la escuela literaria española entre los años 1923 y 1927 y donde un grupo de poetas comparten ideas afines en el terreno de la creación poética. Es un grupo de escritores, los principales representantes del grupo son Pedro salinas, Jorge Guillen, Gerardo Diego, Federico García Lorca, Rafael Alberti, Dámaso Alonso, Vicente Aleixandre, Miguel Hernández y Luis Cernuda. Nacidos en fechas cercanas entre el más joven que es Cernuda y el mayor Salinas hay tan solo nueve años de diferencia, movidos por un acontecimiento el cual fue el que les dio el nombre y unió fue el homenaje que el grupo hizo a Luis Góngora en el año 1927 en Sevilla, al conmemorarse el tercer centenario de su muerte. Hay que destacar la influencia ejercida por Juan Ramón Jiménez. Todo siente la necesidad de encontrar un lenguaje poético que exprese mejor los temas que tratan sus reacciones semejantes. Tanto escritores como profesores e intelectuales celebraron en homenaje a Góngora una serie de actos (conferencias, etc.…) en el Ateneo de Sevilla en ese año que se ha venido a  considerar el acto fundamental del grupo. En cierta forma, fue galardonada con el Novel de 1977 en la figura de Vicente Aleixandre.

Este fragmento se ubica al principio del acto 2 de la obra dramática  en la cual se empieza a dar presencia a nuevas revelaciones aunque de todos modos es ignorada la verdad de parte de casi todos a excepción de La Poncia.

Este fragmento tiene como tema "La rivalidad a los celos existentes entre las hermanas por Pepe el Romano", debido que a lo largo de este fragmento se presenta una clara forma de los celos y envidias de casi todas las hermanas en cierta manera irónica y la búsqueda de saciar su sed sexual averiguando lo sucedido entre Pepe y Angustias. Su estructura consiste básicamente en un dialogo teatral entre Angustias, Martirio, Magdalena, Amelia y La Poncia, la cual se da en una habitación blanca del interior de la casa de Bernarda a. Las puertas de la izquierda dan a los dormitorios. Las hijas de Bernarda están sentadas en sillas bajas, cosiendo. Magdalena borda. Con ellas está la Poncia. Consta de 45 lineas y es posible entender la presencia solo de 1 escena n la cual se desarrolla todas las conversaciones y pequeñas discusiones entre las hermanas.

En cuanto a los apartados podemos apreciar que existen 3, los cuales de la linea 1 al 12 "sospecha sobre el actuar de Adela", lo cual da la duda hacia lo evidente; después de la linea 13 a 24 "representación sentimental a través de los celos y envidias"; y finalmente para encontrar entre las lineas 25 a 45 "la sensación de sed sexual a través del calor".

Este fragmento presenta buena cantidad de figuras literarias y significados. Al inicio, la frase "ya eh cortado la tercera sabana", la cual es dicha por Angustias, se puede interpretar como el único trabajo que llegaran a hacer estas mujeres en esta "cárcel en miniatura". Luego en las lineas 3 y 4 que dice Magdalena "Angustias, ¿pongo también las iniciales de Pepe?" la cual ella responde "(Seca.) No.", llega a significar que ya se da la presencia de Pepe quien necesita saber y desea por esta primera, en la linea 5 y 6 se da algo interesante el cual dice Amelia "Estará echada en la cama.", la palabra "echada" puede significar la razón de lo exhausta que se Adela al sacrificarse por querer estar con Pepe todas las noches y en la lineas 7 y 8 se da la ignorancia ante lo evidente sobre la duda que se dan hacia a Adela dicha por La Poncia quien tiene una vicio mas externa de lo que debería saber "Ésa tiene algo. La encuentro sin sosiego, temblona, asustada, como si tuviera una lagartija entre los pechos.". En la linea 9 que dice de parte de Martirio "No tiene ni más ni menos que lo que tenemos todas" que se demuestra el como fueron rebajadas a la nada, que ninguna vale mas la pena que la otra todas tienen el mismo significado ya que sufren lo mismo y no tienen la capacidad de enfrentarlo, son solo niños sin juicio, luego en las lineas 10 y 11 la cual parte por Magdalena diciendo "Todas, menos Angustias." que se demuestra su envidia ante ella por la única razón que es querida por tener fortuna, luego ella responde "Yo me encuentro bien, y al que le duela que reviente.", dando así de forma general la poca importancia por el estado el cual se encuentran sus hermanas, demostrando el de valor-amiento y la rivalidad hacia ellas. Luego en la linea 13 Angustias dice " Afortunadamente pronto voy a salir de este infierno." demostrando el agujero al cual a vivido durante toda su vida y que al fin podrá vivir lo que no vivió cuando era joven y libre. En las lineas 17 y 18, se da una evidente discucion menor la cual Angustias dice "Y, además, ¡mas vale onza en el arca que ojos negros en la cara!" lo cual quiere decir el dicho que desea mas el dinero a tener el mismo parecido el cual presentan todas sus hermanas, dicho a eso Magdalena responde ": Por un oído me entra y por otro me sale." lo cual solo significa que ignora lo dicho de parte de Angustias lo que seguramente le afecto. En la linea 19 evidentemente dicho por Amelia "(A la Poncia.) Abre la puerta del patio a ver si nos entra un poco el fresco.", ya que el aire se podría decir que se puso pesado y era necesario refrescarlo con algo de afuera lo cual en cierto modo no obtendrán. En la linea 21 que Martirio dice "Esta noche pasada no me podía quedar dormida del calor" lo cual representa su insaciable sed, que puede estar referida a la sed sexual, relacionado con lo mismo en la linea 23 y 24 que dice Magdalena "Yo me levanté a refrescarme. Había un nublo negro de tormenta y hasta cayeron algunas gotas." significa que gracias al agua que toman pasan rápidamente su calor interior que es proporcionado por el deseo. Rápidamente las lineas 25 y 26 dice por La Poncia "Era la una de la madrugada y salía fuego de la tierra. También me levanté yo. Todavía estaba Angustias con Pepe en la ventana." esto puede dar referencia a que el calor, en La Poncia por lo menos, la influencia de las otras mujeres por su sed la cual crea un ambiente de envidia y ganas de saber o husmear a lo que hacia Pepe y Angustias. La linea 30 dicho por Amelia " Se iría a eso de la una y media." representa el husmear y querer saber sobre un hombre que ronda la casa. Y finalmente desde la linea 35 a 37 se da un hecho muy interesante el cual se puede relacionar con el por que Adela no se levanto temprano con sus hermanas y es por la razón que menciona la Poncia el de haber escuchado aun a alguien rondando por las afueras de la casa, quienes serian Pepe y Adela juntos, por lo tanto acá también se da el hecho de la ignorancia de lo evidente. Al fin y al cabo en este fragmento se da la precensia de estas formas literarias: hiperboles, comparaciones, metaforas y paradoja. 

En conclución a través de este fragmento se puede llegar a entender muchas observaciones que se destacan muy bien durante todo el libro. Primero fue la rivalidad o los celos existentes entre las hermanas por Pepe el Romano, que es presentable en la ligera discucion entre Angustias y Magdalena, ya sea por Pepe o por la fortuna de Angustias. Lo segundo fue la forma de actuar de Martirio ya que era como de "correcta" o "perdedora", ya que durante la pelea entre estas dos penúltimas hermanas, en ves de apoyar a Magdalena la intentaba de detener, teniéndole mas respeto quien era la ganadora o la que tenia el premio (Angustias), pero de todos modos desde su interior también desea a Pepe. Y por ultimo y mas importante fue la evidente formar en la cual en secreto se encontraba Adela y Pepe. Lo extraño que si era de sospechar pero la gente lo ignoraba como si fuera algo imposible de ocurrir, de esa forma se presenta que el instinto es mas fuerte que lo lógico  aunque de todos modos ese instinto presente también puede ser parte de lo lógico  por lo tanto el querer es pecado ? sera algo irracional ? para que lo fuera debe ir sobre lo anormal y en este caso no lo fue, fue humano.

jueves, 2 de mayo de 2013

La casa de Bernarda Alba, texto 3


El fragmento de la obra dramática “La casa de Bernarda Alba” fue escrito por Federico García Lorca poeta, escritor y dramaturgo español, es considerado como uno de los grandes poetas del siglo XX y uno de los autores teatrales de referencia en la literatura española. Miembro de la llamada Generación del 27, suyas son obras como el Romancero Gitano, Poeta en Nueva York, Bodas de sangre, Yerma o La casa de Bernarda Alba.
Nacido en una familia de clase alta, García Lorca inició estudios de derecho en Granada para instalarse más tarde en Madrid, en la conocida Residencia de Estudiantes de Madrid, donde creció su interés por la literatura. Lorca comenzó a publicar en 1918 con Impresiones y paisajes, siguiendo con sus primeras obras teatrales. Su relación con Jorge Guillén, Dámaso Alonso, Buñuel y Dalí es fundamental para el desarrollo de su obra. Poco antes de marchar a Nueva York publicó Romancero gitano, una de sus obras más conocidas. Durante la Segunda República, Lorca disfrutó del apoyo del estado para preparar sus nuevas obras teatrales, siendo Yerma o La casa de Bernarda Alba ejemplos de este periodo en el que el poeta mostró su apoyo al comunismo fundando la Asociación de Amigos de la Unión Soviética. Tras el comienzo de la Guerra Civil Española, Lorca decidió permanecer en Granada pese a las amenazas que había contra él. En 1936 fue detenido y ejecutado por las fuerzas rebeldes nacionales, siendo su cuerpo enterrado en una fosa común.

El autor pertenece a la generación del 27 Grupo literario que aparece en la escuela literaria española entre los años 1923 y 1927 y donde un grupo de poetas comparten ideas afines en el terreno de la creación poética. Es un grupo de escritores, los principales representantes del grupo son Pedro salinas, Jorge Guillen, Gerardo Diego, Federico García Lorca, Rafael Alberti, Dámaso Alonso, Vicente Aleixandre, Miguel Hernández y Luis Cernuda. Nacidos en fechas cercanas entre el más joven que es Cernuda y el mayor Salinas hay tan solo nueve años de diferencia, movidos por un acontecimiento el cual fue el que les dio el nombre y unió fue el homenaje que el grupo hizo a Luis Góngora en el año 1927 en Sevilla, al conmemorarse el tercer centenario de su muerte. Hay que destacar la influencia ejercida por Juan Ramón Jiménez. Todo siente la necesidad de encontrar un lenguaje poético que exprese mejor los temas que tratan sus reacciones semejantes. Tanto escritores como profesores e intelectuales celebraron en homenaje a Góngora una serie de actos (conferencias, etc.…) en el Ateneo de Sevilla en ese año que se ha venido a  considerar el acto fundamental del grupo. En cierta forma, fue galardonada con el Novel de 1977 en la figura de Vicente Aleixandre.


Este fragmento se ubica en el Acto 3

Este fragmento tiene como tema “ La desesperanza de un futuro culminante y su apetito sexual insatisfecho” debido que a lo largo del fragmento se ve claramente tanto de principio a fin la falta de vida tanto personal por logros como la vida sexual, siendo mentes jóvenes y libres, su estructura consiste en un dialogo entre la criada, Adela, la poncia, Maria Josefa y Martirio, este fragmento consta de 75 lineas, es posible observar 5 escenas en la que la primera se da una corta observación entre la criada y la poncia; En la segunda escena se da presencia de Adela por su  sed natural; En la tercera escena sale Adela rápidamente y una vez mas se da una corta charla entre la poncia y la criada; En la cuarta escena estas dos ultimas desaparecen de la escena quedando  casi a oscuras dando de la aparición de Maria Josefa con una oveja en sus brazos, comenzando un canto y finalmente la quinta escena la cual sigue cantando Maria Josefa, entra Adela, mira a un lado y a otro con sigilo y desaparece por la puerta del corral. Aparece Martirio por otra puerta y queda en angustioso acecho  en el centro de la escena. Tambien va enaguas. Se cubre con un pequeño mantón negro detalle, frente de ella aparece Maria Josefa y comienzan una larga charla.
         En cuanto a los apartado podemos apreciar que existen 5, los cuales de la línea 1 a 16 “ Presencia del apetito sexual”, después de la línea 17 a 43 “ El deseo de criar a través de la locura senil” en seguida en la línea 44 a 50 podemos apreciar el “Cuestionamiento de la independencia propia” para finalmente encontrar en la línea 51 a 75 “ Criar lo imposible y la desesperanza de un futuro predeterminado” 

La casa de Bernarda Alba, texto numero 2


El fragmento de la obra dramática “La casa de Bernarda Alba” fue escrito por Federico García Lorca poeta, escritor y dramaturgo español, es considerado como uno de los grandes poetas del siglo XX y uno de los autores teatrales de referencia en la literatura española. Miembro de la llamada Generación del 27, suyas son obras como el Romancero Gitano, Poeta en Nueva York, Bodas de sangre, Yerma o La casa de Bernarda Alba.
Nacido en una familia de clase alta, García Lorca inició estudios de derecho en Granada para instalarse más tarde en Madrid, en la conocida Residencia de Estudiantes de Madrid, donde creció su interés por la literatura. Lorca comenzó a publicar en 1918 con Impresiones y paisajes, siguiendo con sus primeras obras teatrales. Su relación con Jorge Guillén, Dámaso Alonso, Buñuel y Dalí es fundamental para el desarrollo de su obra. Poco antes de marchar a Nueva York publicó Romancero gitano, una de sus obras más conocidas. Durante la Segunda República, Lorca disfrutó del apoyo del estado para preparar sus nuevas obras teatrales, siendo Yerma o La casa de Bernarda Alba ejemplos de este periodo en el que el poeta mostró su apoyo al comunismo fundando la Asociación de Amigos de la Unión Soviética. Tras el comienzo de la Guerra Civil Española, Lorca decidió permanecer en Granada pese a las amenazas que había contra él. En 1936 fue detenido y ejecutado por las fuerzas rebeldes nacionales, siendo su cuerpo enterrado en una fosa común.

El autor pertenece a la generación del 27 Grupo literario que aparece en la escuela literaria española entre los años 1923 y 1927 y donde un grupo de poetas comparten ideas afines en el terreno de la creación poética. Es un grupo de escritores, los principales representantes del grupo son Pedro salinas, Jorge Guillen, Gerardo Diego, Federico García Lorca, Rafael Alberti, Dámaso Alonso, Vicente Aleixandre, Miguel Hernández y Luis Cernuda. Nacidos en fechas cercanas entre el más joven que es Cernuda y el mayor Salinas hay tan solo nueve años de diferencia, movidos por un acontecimiento el cual fue el que les dio el nombre y unió fue el homenaje que el grupo hizo a Luis Góngora en el año 1927 en Sevilla, al conmemorarse el tercer centenario de su muerte. Hay que destacar la influencia ejercida por Juan Ramón Jiménez. Todo siente la necesidad de encontrar un lenguaje poético que exprese mejor los temas que tratan sus reacciones semejantes. Tanto escritores como profesores e intelectuales celebraron en homenaje a Góngora una serie de actos (conferencias, etc.…) en el Ateneo de Sevilla en ese año que se ha venido a  considerar el acto fundamental del grupo. En cierta forma, fue galardonada con el Novel de 1977 en la figura de Vicente Aleixandre.

Este fragmento se ubica en el Acto 1 de la obra dramática la cual en resumen da inicio con el tema central, la presentación de la autoridad de Bernarda, su forma de vivir el luto, cerrando su hogar y evitando que otras personas externas a la su familia entre. También la vida de sus hijas en cuanto a esta determinante orden la cual tiene un gran choque con sus vidas.
Este fragmento tiene como tema “El quiebre y autoridad de Bernarda Alba sobre su clan familiar” debido que a lo largo del fragmento esta presente la autoridad de Bernarda y al inicio de este demuestra la desconfianza a su entorno, su estructura es básicamente un dialogo teatral en cual participan Bernarda, Amelia, Adela, Martirio, Magdalena, la criada y Poncia. Este fragmento consta de dos escenas el cual esta marcado en la salida de Adela y con la entrada de la criada, a su vez también este fragmento tiene 47 líneas en cuanto a sus apartados vemos la existencia de tres, en el fragmento, en la línea de 1 al 9 apreciamos la descripción del entorno en cual se encuentran, esa desconfianza que afecta a los personajes,  de la línea 10 al 30, demuestra la “alteración de la vida durante el luto”, de la línea 31 al 47 se ve el prejuicio sobre la locura senil de la abuela, al no permitirle Salir donde pueda ser vista.

            En el fragmento se encuentra diferentes tipos de figuras literarias, en el inicio de este fragmento vemos en la frase “sudor de sus refajos y el veneno de sus lenguas”  en la línea 2 y 3 lo cual significa la representación del temor hacia las personas de como Bernarda demuestra el temor a los chismes que pudieron haber deducido la gente del pueblo estando en el funeral, posteriormente en la línea  5 y 6 podemos ver la referencia de la sed pasional, al ser un pueblo sin rio, a su vez demuestra el constante sospecho “bebe el agua con miedo de que este envenenada”, en seguida en la línea 8 la frase “igual que si hubiera pasado por ella una manda de cabra” lo cual compara a la gente del pueblo con animales lo que significa que mira en menos al resto, como si fueran seres insignificantes, luego en la línea 9 nos fijamos de algo muy breve en la cual Bernarda trata a sus hijas como niñas lo que significa que no tienen la madures absoluta para guiarse ellas mismas, tratándolas como “niñas”, mas adelante en las siguientes líneas 11 y 12 existe una clara constancia del luto que Bernarda quiere llevar “¿Este es el abanico que se da a una viuda? Dame uno negro y aprende a respetar el luto de tu padre” un luto el quiere llevar hasta el limite, incluso en cosas tan simple como un abanico.  En las línea 16, se destaca algo muy interesante dicho por Bernarda que dice “ pues busca otro, que  te hará falta.” Lo que puede significar que ella no desconoce de la sed  que sienten las hijas  hacia una vida de juventud, por lo tanto sabe lo que sufren las hijas, en la línea 16 hasta 18 se representa el luto que hace Bernarda dejando en claro que nadie lograra traspasar las paredes de la casa, destacando a los hombres “ En 8 años que dure el luto no a de entrar en esta casa el viento de la calle. Haceros cuenta que hemos tapiado con ladrillos puertas y ventanas” también podemos destacar que hace referencia a esta experiencia debido a que lo a vivido anteriormente tanto como con su abuelo como su padre.

En la línea 23 y 24 podemos apreciar que Magdalena afirma su no existencia de negación ante el terrible futuro, el cual seria no casarse “ Se que yo no me voy a casar. Prefiero llevar sacos al molino. Todo menos estar sentada días y días en una sala oscuro” en la línea 27 y 28 se da presencia de la autoridad de Bernarda ante su clan familiar y da referencia hacia el estilo de vida de cada sexualidad humana “Aquí se hace lo yo mando. Ya no puedes ir con el cuento a tu padre. Hilo y aguja para las hembras. Látigo y mula para el varón.” Eso tiene la gente que nace con posibles” lo dicho ultimo significa el nacer de forma determinado, llegando a la línea 33 a 35  con la aparición de la abuela, hace referencia a lo resistido y sufrido durante muchos años y también como la gente forma su carácter duradero a través del macho “Criada: Me a costado mucho trabajo sujetarla. A pesar de sus 80 años tu madre es fuerte como un roble; Bernarda: Tiene a quien parecerle. Mi abuelo fue igual.” En la línea 38 dentro de lo que habla la criada resalta la frase “Carne de perro” cual hace referencia  a que puede significar que son chismes o las insignificancias del pueblo, siendo ellos la carne de perro, que la abuela siente que eso recibe de parte de Bernarda, en seguida en la línea 39 se presenta Martirio como apoyando a su madre lo que puede significar el temor a la autoridad, siendo una aduladora “ ¡Tiene mal intención!”. En la línea 42 la criada resalta con la siguiente frase “Se quiere casar” refiriéndose a la abuela lo que puede tener como significado de la locura senil o  lo que todos desean, enseguida en la línea 44 Bernarda dice “ Ve con ella y ten cuidado de que no se acerque al pozo” sabiendo sobre la sed existente a vivir. Finalmente en la línea 46 y 47 que dice “No es por eso… Pero desde aquel sitio las vecinas pueden verla desde su ventana”, Acá se hace referencia a las apariencias que tanto le preocupan a Bernarda. Sin duda en este fragmento podemos apreciar diversas figuras literarias que enriquecen y crean segundos puntos de vista durante la obra, como metonimias, personificaciones, comparaciones, hipérboles.



En conclusión Federico García Lorca, a través de esta obra dramática describe una situación común en los pueblos de la época en España, retrata la vivencia de esta familia, y sus problemas, de la importancia de aparentar sobre resto, creer ser superior,  junto a sus figuras literarias nos da entender y sobre exponer esta situación, y lo difícil que es la vida, en la cual el prejuicio y la imagen es siempre más importante que la misma familia, a su vez nos da un dato cultural, el luto que Bernarda decide tomar es algo común en distintas culturas alrededor del mundo, pero esta es lleva a cabo con autoridad su decisión. Sin duda apreciamos claramente la forma de vida de ese tiempo.